הביקורות יכולות להדריך אמנים מתחילים וותיקים כאחד תוך חידוד עבודותיהם. כתיבת ביקורת כרוכה בהערכת המרכיבים הטכניים והחיבוריים של התמונה. נתח את האופן שבו האלמנטים השונים פועלים יחד והציע דרכים לשיפור הצלם. שמור על הטון שלך נעים אך בונה, והציע עצות מעבר לאהוב האישי או לא אוהב את התמונה. עם מעט מבנה וניתוח מעמיק, תוכלו לכתוב ביקורת שעוזרת לצלם ללמוד ולצמוח.
צעדים
חלק 1 מתוך 4: עיצוב ביקורת
שלב 1. התווה את הביקורת שלך לפני שאתה כותב אותה
רשום הערות על המחשבות וההצעות הראשוניות שלך תוך התבוננות בתצלום.. ערוך רשימה של נקודות מפתח ורשום אותן לפי הסדר שברצונך להציג אותן. כלול פרטים ליד נקודות הדיבור שלך להרחבה בביקורת. עיין במתווה שלך בזמן שאתה כותב כדי לשמור על הארגון.
שלב 2. בנה את הביקורת למבוא, גוף ומסקנה
ביקורת מאורגנת תעניק לצלם הבנה ברורה של נקודת המבט שלך. התחל בפסקה המציגה את עמדתך וההתרשמות הכללית שלך. לאחר מכן, השתמש בגוף כדי להרחיב את מחשבותיך ולהציע עצות ספציפיות יותר. סגור עם פסקה אחרונה, שם תוכל לתת סיכום של מחשבותיך.
כתוב את ההקדמה שלך לאחר שכתבת את הגוף כך שתדע מה לסכם
שלב 3. ציין קודם כל מה שאתה חושב שעובד טוב
לפני שאתה צולל לביקורת, כתוב פסקה או שתיים על מה שלדעתך הצלם הלך טוב. ביקורת לא חייבת להיות שלילית לחלוטין. כתיבה על אלמנטים שחשבתם שעובדים יכולה לסייע גם לצלם להשתפר.
כתיבת מחשבות חיוביות תחילה יכולה להפוך את הצלם לפתוח יותר דעות שליליות
שלב 4. השתמש בשפה ברורה ותמציתית
אין לך מעט זמן לשפה פורחת בביקורת, שכן המטרה היא לייעץ לצלם. ציין בגלוי מה אתה חושב על אלמנטים מסוימים ומדוע הגעת לדעתך.
נחיצות היא הכרחית, אך וודא שכל משפט הוא מחשבה שלמה
שלב 5. כלול המלצות לשיפור
הביקורות שונות מהסקירות הכלליות בכך שהן כוללות הנחיות לשינויים עתידיים של הצלם. לעולם אל תיתן חוות דעת מבלי שתעקוב אחר הצעות לשינוי. משפט אחד עד שניים בדרך כלל מספיק.
חלק 2 מתוך 4: הערכת רכיבים טכניים
שלב 1. העריכו את החשיפה
כאשר צלמים מצלמים תמונות בחשיפה לא מחמיאה, התאורה והניגודיות עלולים להיראות שטופים. קבע אם החשיפה גורמת לנבדק להיראות דהוי או מבולבל. ממליץ על הגדרת חשיפה אחרת אם כן.
הציע לצלם להתנסות בצמצם או במהירות תריס אם החשיפה נראית כבויה
שלב 2. בדוק את המיקוד של התמונה
למד אותו מטשטש לא מכוון. לאחר הערכת טעויות פוטנציאליות במצלמה, נתח את נושא התמונה. האם נקודת המוקד אידיאלית לתמונה, או שהאמן יכול היה לבחור בזווית אחרת? הצע עצות לצלם אם המיקוד מוסתר או מוטעה.
תמונות נוף לרוב נראות הכי טוב בפוקוס חד. רקעים רכים עם מוקד בנושא עובדים היטב בצילום פורטרטים
שלב 3. הערה על אורך המוקד
אורך המוקד כולל כמה קרוב או רחוק הנושא נראה, או עד כמה נראה שהנבדקים קרובים זה לזה. אם התמונה נראית מעוותת או מרווחת מדי, ייתכן שאורך המוקד לא ישלים את התמונה. הצע הצעות לצילום מחדש של התמונה באורכי מוקד שונים.
שלב 4. חפש אבק, בוהק או טעויות אחרות
אבק לא רצוי או בוהק עדשות עלולים להרוס תמונה שצולמה אחרת. ממליץ לצלם לנקות את העדשה או לשים לב יותר למקורות אור. משפט אחד או שניים על שניהם אמורים להספיק, כאשר רוב הביקורת מתמקדת ביסודות כלליים יותר.
חלק 3 מתוך 4: ניתוח הרכב
שלב 1. כתוב על הרכב הצילום
למד את זווית הזריקה ומה הצלם החליט לכלול. בזמן הערכת איכות הצילום, חפשו אלמנטים הפוגעים בכל דבר אחר. הצביע על כל מה שנראה מביך, רקעים שבולטים יותר מדי, או טעויות טכניות שמסיחות את הדעת מהנושא.
שלב 2. שימו לב למשקל החזותי של התמונה
כאשר אתה מסתכל לראשונה על הצילום, רשום לאן העיניים שלך הולכות תחילה. השווה זאת עם החלק המסקרן ביותר בתמונה. אם שני האזורים האלה אינם תואמים, רשמו לצלם דרכים ליצור משקל חזותי מסקרן.
ניתן לשפר את המשקל החזותי על ידי הכנסת ניגודיות, התמקדות בצבעים המושכים את העין ושינוי זווית התמונה
שלב 3. למד את צבע התמונה
חלק מהנבדקים עשויים להיראות טוב יותר עם גוונים חמים יותר, בעוד שאחרים באופן טבעי משגשגים עם צליל מגניב. אחרים עדיין יכולים להרוויח ממסננים בשחור-לבן או מספיה. תסתכל על צבע התמונה ותציע הצעות כדי שהטון ייראה טבעי יותר. יעץ לצלם להימנע מאור מלאכותי, לצלם ללא פלאש או לנסות מסננים שונים.
שלב 4. בחן את הרקע
רקעים יכולים להדגיש את הנושא או לגרוע מאוד מהתמונה הכוללת. שאל את עצמך אם הרקע עמוס מדי, אם הוא גורם לנושא להיראות משעמם, או שהוא ממוקד מדי/לא מפוקס. ספק הצעות לרקע חלופי אם הרקע הנוכחי אינו פועל.
חלק 4 מתוך 4: שמירה על צליל קונסטרוקטיבי
שלב 1. ביקורת באותו אופן שבו היית רוצה שיבקרו אותך
זכור את חוק הזהב, שהוא, כמובן, להתייחס לאחרים כפי שהיית רוצה שיתייחסו אליך. הערות פשוטות (למשל "עבודה טובה!") או עלבונות (למשל "התצלום שלך זבל") לא יעזרו לצלם. אם היית מקבל ביקורת, סביר להניח שהיית רוצה שהכותב יהיה יסודי והוגן. תרחיב לאמן זה את אותו הכבוד.
שלב 2. הסבר מדוע אתה אוהב או לא אוהב אלמנט
הימנע מביקורת של מילה אחת או משפט אחד. לכתוב לצלם כמה נהנית מהתמונה מחמיא אבל לא ילמד אותם כלום. הערות חיוביות ושליליות מתקבלות בברכה באותה מידה בביקורת, אך ללא הסבר, חסר להן ערך.
- צלמים יקשיבו להערות שליליות באופן יותר אינטנסיבי אם הם מגובים בפרשנות.
- במקום "אני אוהב את תמונת הברווזון הזו!", אפשר לומר, "הברווזים מהווים מוקד חזק, וריכוך הרקע אפשר לצבעיהם לצוץ".
שלב 3. תסתכל על התמונה בצורה אובייקטיבית ככל שתוכל
אם אתה מכיר (או הוא) את מי שצילם את התמונה הזו, תוכל להיכנס לתמונה בהטיה. שים בצד את כל הרגשות האישיים שיכולים לצבוע את העדשה שבה אתה רואה את התמונה הזו. הימנע משיפוטים מהירים: הסתכל על התמונה במשך 5-10 דקות לפחות לפני חיבור הביקורת שלך.
שלב 4. שנה מחדש קטעים בוטים
קרא את הביקורת שלך וחפש ביטויים רגשיים מדי או לא אדיבים. הוצא שיפוט (כמו "טיפש" או "לא מקצועי") וציין עובדות. נסה להימנע משימוש ב"את "או" שלך ", מה שיכול לגרום לצלם להרגיש מותקף באופן אישי.
במקום, "החשיפה שלך נראתה נורא", למשל, תוכל לומר, "התמונה יכולה להרוויח מהגדרת מהירות תריס מהירה יותר"
שלב 5. הימנע מערבוב טכניקה עם דעה אישית
לפעמים תצלום עשוי להיראות עשוי היטב מבחינה מקצועית אך מתנגש עם טעמך האישי. הכירו אם אתם מבקרים שגיאה טכנית או מביעים את הטעם האסתטי שלכם. שים את המיקוד שלך על הראשון כדי להימנע מרתיעה של סגנון הצלם.
טיפים
- זכור: אמנות היא סובייקטיבית. אין לכתוב ביקורת כציון סוף דיון שניתן לתמונה. הוא מציע במקום פרספקטיבות והצעות אישיות לצלם לשפר.
- רשמו את רשמיכם הראשונים והשוו
- ביקורת על היצירה, לא האמן. גם אם אתה לא מסתדר עם הצלם, שמור על עבודותיהם נפרדות ממי שהן כאדם. זה חשוב במיוחד אם אתה מדריך צילום.
