הכנת אנימה היא משימה לא פשוטה. זהו תהליך שלם של בניית והמחשת עולם, מציאת מוטיבציות, אריגת סיפורים - זוהי התחייבות מרכזית! עם זאת, זהו גם תרגיל נהדר ביצירתיות. אם אתה מתלהב מאנימה, סביר להניח שאתה באמת נהנה להכין בעצמך.
צעדים
שיטה 1 מתוך 6: מתאר עולם
שלב 1. גלו היכן אתם רוצים שהסיפור שלכם יופיע, האם הוא עומד להיות על כוכב חוץ?
האם הוא עומד להיות במקום הדומה יחסית למקומות עלי אדמות? אתה לא צריך להבין הכל על העולם כולו, אבל אתה צריך להבין היכן אתה רוצה שהסיפור שלך יתרחש.
לדוגמה, אולי אתה רוצה שהפעולה העיקרית של הסיפור שלך תתרחש בעולם בו רוב האנשים חיים במערות כי מחוץ למערות יש המון בורות רפש מסוכנים שאתה יכול ליפול אליהם
שלב 2. מצא דברים מעניינים על העולם שלך
כמו בורות רפש! לאנימות יש לעתים קרובות חלקים מעולמם שהם מעט קסומים או מוזרים בדרך כלשהי. אולי פסנתרים מדברים ונותנים לאנשים הרבה עצות. אולי יש חיות מעופפות שאנשים משתמשים בהן כדי להגיע ממקום למקום. זה לא חייב להיות משהו פנטסטי להפליא או משהו מתוך רומן מדע בדיוני - פשוט בחר משהו שעובד עם העולם שלך והסיפור שלך.
לדוגמה, קסם העולם יכול להיות סיפור עממי פשוט שאולי נכון או לא. אולי בעולם בור הרפש, יש סיפור שאם תיפול לבור רפש ותשרוד תקבל כוחות מיוחדים אבל אף אחד לא יודע אם זה נכון או לא
שלב 3. החליטו על ההתקדמות הטכנולוגית של העולם הזה
האם תושבי עולמכם גרים במתחמי דירות או בבקתות עץ? האם הם מחפשים אחר האוכל שלהם, או שהם יכולים לצאת לארוחת ערב הן מסעדות? מן הסתם, יש המון אפשרויות אחרות בין לבין דוגמאות אלה. הסטטוס הטכנולוגי של עולמך יודיע רבות מהדרכים שבהן הדמויות שלך מתקשרות עם הבעיות העומדות בפניהן.
למשל אם מישהו נופל לבור רפש בעולם מתקדם טכנולוגית, אולי זה לא עניין גדול כי כולם לובשים חליפות נגד רפש
שיטה 2 מתוך 6: יצירת דמויות
שלב 1. החליטו כיצד הם נראים ואישיותם
עליך לנסות להחליט כיצד הם נראים במקביל להחלטה על אישיותם. נסה לצייר את הדמויות ולאחר מכן לרשום לצידן מה יהיו תכונות האישיות שלהן. אולי יש לך דמות אחת שהיא באמת אינטליגנטית ותפיסה אך נוטה לאבד עשתונות. אולי יש לך עוד דמות שהיא מאוד נאמנה אבל מאוד לא נעימה לזרים. שרטוט טיוטות של הדמויות שלך.
הדרך שבה הדמויות נראות חשובה מכיוון שהיא יכולה להשתלב באישיותן. לדוגמה, אולי הדמות המאוד שרירית היא הגיבור. לעומת זאת, אולי הדמות השרירית מאוד היא פחדן מוחלט. כך או כך, גופו מודיע על אישיותו בצורה מעניינת
שלב 2. החליטו על גיבור
לא צריך שתהיה לך רק דמות ראשית אחת, אבל נחמד לתת לקורא מישהו להתבסס עליו. לרוב האנימות יש גיבור.
שלב 3. שקול לתת להם יכולות מיוחדות
אנימה מציגה לעתים קרובות דמויות בעלות יכולות מיוחדות שמשיגות דברים יוצאי דופן. זה עשוי להיות רעיון טוב לתת לדמות הראשית שלך כוח כלשהו שיעזור לו להתמודד עם כל הבעיה באנימה שלך. הדמות שלך לא חייבת להיות מסוגלת לעוף או בעלת כוח סופר - מצא משהו קטן ומעניין שעוזר לדמות להתמודד עם אתגרים ייחודיים.
לדוגמה, אולי הדמות שלך אמיצה להפליא! זו יכולת מיוחדת, אבל זה לא קסם
שלב 4. צור מערכות יחסים בין הדמויות
בני משפחה, תחומי אהבה וחברים של הגיבור שלך צריכים כולם לשחק תפקיד מרכזי בסיפור שלך. אלה הם הקשרים החזקים ביותר שיש לאנשים עם אחרים והם עוזרים להניע, לעורר השראה וליצור קונפליקטים. כל הדברים האלה הם תכונות חיוביות בסיפור מהנה.
שלב 5. גלה את המוטיבציה של כל דמות
הדמויות האחרות יכולות להשתלב במוטיבציה של הדמויות שלך, אך למצוא דבר ייחודי המניע אותן. זה יכול להיות השכלה או השגת הילדה, זה פשוט חייב להיות משהו שהגיבורה מאוד נלהבת ממנו.
שיטה 3 מתוך 6: מתחילים להנפיש את האנימה שלך
שלב 1. התחל בציור עולמך בתוכנית אנימציה
אתה יכול למצוא תוכניות אנימציה רבות באינטרנט בחינם המאפשרות לך ליצור עולם ודמות בקלות. כבר החלטת איך אתה רוצה שהעולם ייראה, אז עכשיו אתה רק צריך להביא אותו לחיים. קח את הזמן אל תדאג אם הוא ישתנה מהתוכנית המקורית שלך.
שלב 2. צייר את הדמויות שלך
צור את הדמויות שלך באותה תוכנית אנימציה. עיין בציורים ובשרטוטים שכבר ביצעת כדי ליידע את המוצר הסופי שלך.
שלב 3. צייר את הדמויות שלך באינטראקציה עם העולם
כל שעליך לעשות הוא לשלב את הדמויות והעולם. זה יתחיל מיד לתת לך רעיונות לסיפורים ולקווי עלילה אפשריים. אולי הדמויות שלך רוצות לחקור את הצוקים המסיביים האלה במרחק שהם מעולם לא היו בהם. אולי השמש הולכת ומתעמעמת מיום ליום והם צריכים להבין מה קורה. הסביבה יכולה להוות תנופה עצומה בכל סיפור, ואנימה אינה שונה.
לדוגמה, אולי בעולם שלך יש בורות רפש ענקיים בכל מקום. אולי אחיו הקטן של הדמות הראשית שלך נופל לאחד מבורות הרפש האלה והדמויות האחרות יצטרכו למצוא דרך להציל אותו. עכשיו, יש לך התחלה של עלילה
שיטה 4 מתוך 6: שילוב עלילה ודיאלוג
שלב 1. שלבו דיאלוג התואם את המוטיבציה והאישיות של הדמויות
ברגע שיש לך דמויות ועולם, אתה יכול להתחיל להפוך את הדמויות באינטראקציה עם העולם לסיפור. הדבר כרוך ביצירת דיאלוג. השתמש בדיאלוג התואם את המצב ואת הדמות. נסה להפוך את הדיאלוג למציאותי ככל האפשר. תחשוב על הדרך שבה אתה מדבר ויוצר שיחות כאלה. השיחות אינן מכוונות במאה אחוז. הם מתנדנדים ומשנים את הנושא ללא הרף. מצא דרך להוסיף אותנטיות והומור לדיאלוג שלך.
שלב 2. ודא שיש לך התחלה, אמצע וסוף
ההתחלה, האמצע והסוף לא חייבים להיות ייחודיים להפליא, אבל שמירה על הארגון הזה תעזור לך לתכנן את העלילה שלך. תסתכל על ספרים קלאסיים אחרים ותתחיל להבין מה האמצע ההתחלתי והסוף של הסיפורים האלה.
לדוגמה, אולי בתחילת האנימה שלך אחיו הקטן של הגיבור נופל בבור רפש. האמצע יכול להיות כאשר הגיבור שלך מחליט לנסוע לבדו לבור הרפש כשהוא לבוש בחליפה נגד רפש כדי לנסות למצוא את אחיו הקטן. הסוף יהיה המסקנה המרגשת שבה שדי הרפש החיים בבור הרפש מאפשרים רק לאחד האחים לעזוב, והגיבור שלך נשאר מאחור כדי שאחיו הקטן יוכל לחזור הביתה
שלב 3. כלול קשת תווים
קשתות תווים לא צריכות להיות ממש פשטניות ומשעממות. לא כל סיפור צריך להתחיל בדמות עצובה ולסיים בדמות שמחה. במקום זאת, קשת תווים צריכה לאפשר לדמות הראשית לעבור איזשהו שינוי קל או להגיע למימוש. גם אם ההבנה הזו היא ששום דבר לא השתנה מאז שהתחיל הסיפור, זה עדיין מוסיף מימד לסיפור. מה שאתה לא רוצה זה שהדמות שלך פשוט מתרוצצת ומבצעת פעילויות שונות ללא כל שרשרת היגיון.
לדוגמה, אולי הגיבור שלך אנוכי בתחילת הסיפור, אך לאחר שעזר להציל את אחיו הוא מתחיל להבין שבאמת אכפת לו מאנשים אחרים, אך הוא הסתגר בפני העולם. עכשיו אתה יכול להתייחס למה הוא הסתגר בפני העולם בפרק הבא
שיטה 5 מתוך 6: סיום האנימה שלך
שלב 1. חשבו על כותרת טובה
הכותרת היא זו שמושכת את תשומת ליבם של אנשים. ודא שלכותרת יש קשר לעלילה.
שלב 2. החליט אם אתה רוצה שהאנימה שלך תהיה סיפור אחד או סדרה
זה עשוי לקבוע כיצד הסיפור שלך מסתיים, או אם הוא מסתיים בכלל. אם אתה רוצה שהסיפורים שלך יהיו סדרה, אז אתה צריך למצוא דרך לגרום לאנשים להתעניין. אם כולם מרוצים מהאופן שבו הסיפור הראשון הסתיים, אז אין סיבה שהם יצפו בפרק הבא שלכם. צור מסמרים.
שלב 3. הוסף שיא מרגש ומסקנה
זהו חלק גדול ביצירת מסלק. אם אתה עושה מספר פרקים, אתה רוצה לאזן את הגבול בין סיום הפרק הקודם לבין הגדרת הפרק הבא. הם לא צריכים להרגיש שהם צפו בפרק הראשון לחינם, אבל הצופה צריך גם להתרגש לראות מה יקרה אחר כך. מצא את האיזון הזה.
שלב 4. קשר את הקשרים בסיפור שלך
אם היה עניין אהבה בתחילת הסיפור, צריכה להיות הודאה לכך בסוף הסיפור. לא הכל צריך לקשור בצורה מושלמת, אבל אתה רוצה שהאנימה שלך תיראה מתוכננת ומקצועית. אם יש לך חבורת סיפורים לא קשורים, זה מרגיש מבולגן.
שיטה 6 מתוך 6: הפצת האנימה שלך לאחרים
שלב 1. שתף עם משפחה וחברים
זו הדרך הקלה ביותר ליצור מעריצים. המשפחה והחברים שלך יהיו תומכים והם כנראה ישתפו את עבודתך עם אחרים שהם מכירים. זה יכול לעזור לך לבנות בסיס קטן.
שלב 2. צור בלוג או אתר
פרסום עבודותיך באינטרנט היא דרך מצוינת להתחיל לבנות קהל. אתה לא יכול לצפות לקבל תשלום עבור הדברים שאתה יוצר באופן מיידי, אבל אם זה יהפוך לפופולרי אז אולי תוכל לעשות זאת! נסה לשווק את הבלוג שלך באמצעות מדיה חברתית על ידי יצירת דף טוויטר ופייסבוק לאנימה שלך.
שלב 3. צור קשר עם מוציא לאור
נסה למצוא מישהו שמתרגש מספיק מהסיפור והאנימה שלך כדי לשקול לפרסם אותו. אתה יכול למצוא מו ל בקרבתך באינטרנט. חפש מישהו שמתמחה באנימה ויש לו היסטוריה של התחלת אמנים צעירים אחרים. מי יודע, אולי הם יאהבו את העבודה שלך.
שלב 4. שלח את האנימה שלך לתחרויות
אם אתה לא רוצה לשלוח את כל הסיפור אתה יכול פשוט לשלוח פרקים של האנימה שלך לתחרויות קצרות יותר. יש הרבה תחרויות הקשורות לסרטים ולכתיבה שמקבלות אנימה, כמו גם תחרויות ספציפיות לאנימה שתוכלו למצוא באינטרנט.
